Tauber, Arp, Theo van Duesburg, artistes trop méconnus, malgré leur importance majeure dans l'histoire de l'art.
Grace à l'utilisation des nouvelles technologies, associée à la restauration de l'existant et à la reconstitution des espaces, la mise en valeur de leur travail a permis de redécouvrir et d'apprécier leur avant-gardisme à sa juste valeur.
En témoignent ces quelques vidéos, qui montrent comment le passé dialogue avec le présent, avec pour comble de l'ironie en art, l'histoire d'un avant garde devenu patrimoine à conserver pour les générations futures...
L'Aubette: une salle des fête en quatre dimensions: tentative de reconstitution
Conférence de Mariel Polman et Hans van der Werf, festival de l'histoire de l'art, 2015, Fontainebleau
Vidéo de l'INHA (Institut National de l'Histoire de l'Art), réalisée par Philippe Kergraisse
Cette oeuvre, au programme du baccalauréat les années précédentes est une référence importante dans le cadre des cours de manière générale.
Recommandée pour tout travail sur l'objet, le ready made, l'installation, la sculpture, la notion d'échelle, l'in situ, le couple nature/culture, le statut de l'oeuvre d'art...
Ne pas hésiter à consulter ici le site art plastoc à ce sujet, et à surfer sur tous les liens...
Pour célébrer la naissance du compte facebook Charles Péguy Artline et de sa chaine you tube Clair Obscur, petit retour sur le festival d'Annecy 2017, avec playlists et chaines dédiées à l'animation et aux courts métrages, et bien sûr des liens vers Arte et son Kurtz Schlut!
Et pour suivre toute l'actualité du film d'animation et des courts métrages, je vous recommande le site suivant:
Iconoclasme, action physique ou symbolique, réalité ou faux semblant, le geste de destruction crée toujours quelque chose de nouveau.
Qu'il joue avec la matière, la forme, l'image, l'objet, il raconte l'histoire de la création par le chaos.
Voici quelques témoignages d'artistes qui se sont aventurés dans cette voie créatrice:
L’association e-nable porte un accent particulier au design des prothèses de main, de manière à ce qu'elles plaisent aux enfants. Réalisées à moindre coup par rapport aux prothèses médicales, cela les aide à mieux vivre leur handicap, en changeant le regard des autres...
Des prothèses qui plaisent enfin aux enfants.
Futuremag. Arte
Une nouvelle prothèse de main imprimées en 3D.
Le magazine de la santé. France 5
Des prothèses en impression 3D pour les enfants.
Mille et une vies rêvées. France 2
Au départ: les fab lab de France et le partage d'une idée lumineuse!!!
Avec un petit coup de pouce de google...
Qui aboutit à la création de l'association "my human kit" qui propose de multiples projets dans le monde.
Pour en savoir plus:
Deux conférences (pas du tout rébarbatives, bien au contraire! organisées par Brightness) qui posent avec justesse les enjeux de telles initiatives pour l'avenir...
Malcel Duchamps pourrait être considéré comme le Léonard de Vinci du XXème siècle!
Pourquoi?
Parce qu'il a révolutionné la définition de l'art... notamment en détournant l'objet du quotidien pour en faire une oeuvre d'art.
Quelques vidéos pour mieux comprendre (à lire dans l'ordre pour mieux appréhender les choses...):
"Fontaine". Duchamps.
D'art d'art. Production Froggies. France 2. 2004
"Quest ce qu'un ready made?"
Selrahc, vidéo sur les idées reçues et les lieux communs concernant les théories esthétiques.
Elyx est un petit héro trans media dessiné par YAK (Yacine Hait Kaci) qui donne ainsi une descendance à Ixel, son personnage emblématique du magazine pour ados XL, publié dans les années 90.
Avec l'arrivée du numérique, YAK a troqué encre et papier contre souris et ordinateur, puis, il a quitter son écran et son bureau grâce aux technologies nomades. Comme les impressionnistes qui se sont libérés de l’atelier grâce au
tube de peinture, il a commencé un créer sur le motif, sur le réel, en quelques traits qui disent l'essentiel.
«Le street art digital consiste à créer des objets numériques à partir du motif. Et le motif, c'est la vie»
Cela passe par un vrai travail photographique et de mise en scène de ce petit bonhomme, qui se met à exister en quelques secondes, sans crayonné, sans gomme ni rature, grâce à des dizaines d'années de dessin.
Ce travail mixte, qui mélange le dessin au feutre, la photographie, voire la vidéo et le numérique, exige une attention particulière aux monde qui nous entoure.
Travail d'inclusion dans la forme (que ce soit dans la technique de création dans l'espace réel, puis dans le support virtuel des réseaux sociaux) prône un message contre l'exclusion, mettant en valeur ce qu’il y a de commun à tous, plutôt que les
particularités de chacun.
Elyx est d’accès très simple, il ne parle pas, il est de bonne
humeur, il n’a aucun signe culturel distinctif. Tout le monde peut se
l’approprier. "Il est le regard d'enfant qu'il y a dans chacun d'entre nous, le
garant d'une autorisation qu'on se donne à regarder les choses
librement.».
Ambassadeur du sourire pour l'UNESCO
Comme un message de poésie universelle, depuis le mois de septembre 2015, Elyx est devenu officiellement le premier ambassadeur virtuel pour les Nations Unies sur les réseaux sociaux.
Mascotte des Nations Unies pour les 70 ans de l'ONU
